Zapraszamy na „Interakcje” wernisaż wystawy obrazów Małgorzaty Stelmasiak z solowym koncertem Mateusza Smoczyńskiego w dniu 16 stycznia 2022 roku w Łodzi przy al. Kościuszki 49/51 (wjazd od ul. Wólczańskiej 66) w klatce D na 2 piętrze na godzinę 17:00.

Obraz jest wart więcej niż tysiąc słów. A ile jest wart obraz w połączeniu z muzyką?
O tym będzie można przekonać się podczas wernisażu wystawy obrazów Małgorzaty
Stelmasiak z solowym koncertem Mateusza Smoczyńskiego, a wszystko to w ramach projektu
artystycznego „Interakcje”.

Interakcja, zgodnie z definicją słownika języka polskiego to wzajemne oddziaływanie
na siebie osób, przedmiotów lub zjawisk. Osoby, przedmioty czy zjawiska oddziałują na siebie
praktycznie nieustająco. To jak zestawimy je ze sobą będzie miało wpływ nie tylko na nie, ale
również na innych. Projekt artystyczny „Interakcje” autorstwa Małgorzaty Stelmasiak
z muzycznym udziałem Mateusza Smoczyńskiego to interaktywne połączenie malarstwa
z muzyką, mające na celu metaforyczne i dosłowne ukazanie tych oddziaływań, które mogą
mieć wpływ na nasze postrzeganie, interpretacje, nasze decyzje, czy nasze życie. Jak różne
mogą być interpretacje w zależności od tego, kto patrzy na obraz, jakie barwy i jakie dźwięki
temu towarzyszą, to główne założenia koncepcyjne projektu. Projekt składa się z 12 obrazów
olejnych na płótnie, które podczas wernisażu zostaną uzupełnione o muzykę w kompozycji
i wykonaniu Mateusza Smoczyńskiego w ramach jego solowego koncertu.

Projekt artystyczny „Interakcje” jest projektem interaktywnym. Jego celem jest również
zachęcenie odbiorców do wejścia w interakcje z obrazami, a nawet zainspirowanie do procesu
twórczego. W jaki sposób jest to planowane? Najlepiej przyjść i doświadczyć „Interakcji”
osobiście.

 

Wydarzenie będzie miało miejsce 16 stycznie 2022 roku w godzinach 17:00 19:00
w pofabrycznych przestrzeniach dawnej fabryki Karola Bennicha (Pasaż Lido) znajdującej się
przy al. Kościuszki 49/51 w Łodzi (wjazd na parking od ul. Wólczańskiej 66).

Małgorzata Stelmasiak psycholog, malarka.

Psycholog z wykształcenia i wykonywanego zawodu. Przez kilka lat pracowała
w jednym z łódzkich gimnazjów na stanowisku psychologa szkolnego. W ramach pracy
w szkole współtworzyła ciekawe inicjatywy takie jak: Stowarzyszenie Zwariowanych Uczniów
(gromadzące uczniów w celu rozwijania ich kreatywnego myślenia, motywowania do działania
na rzecz społeczeństwa oraz rozwijania swoich pasji), Dzień Muzyki (impreza szkolna
zainspirowana pomysłem ucznia, która miała na celu uczczenie Międzynarodowego Dnia
Muzyki poprzez wspólną zabawę oraz ukazanie muzyki w nietypowy sposób), Tydzień Walki
z Hałasem (działania mające na celu uświadomienie uczniom i nie tylko, jakie szkody może
wyrządzić nam hałas i czym w ogóle ten hałas jest). Od 2016 roku prowadzi Centrum
Psychologii i Sztuki „Damy Radę” oferujące pomoc psychologiczną oraz usługi artystyczne.
Od wielu lat udziela wsparcia psychologicznego dorosłym oraz młodzieży. Prowadzi szkolenia
i warsztaty, głównie z zakresu kompetencji miękkich. Współpracuje z firmami i instytucjami na
terenie całej Polski.

Jest aktywistką. Angażuje się w projekty różnych stowarzyszeń i instytucji działających
na rzecz dzieci i dorosłych wspierające rozwój takie jak: Motylarnia, Kultura życia od kuchni
(prowadzenie warsztatów artysycznopsychoedukacyjnych dla młodzieży), Kreacje Zawodowe
(festiwal kreatywności oraz doradztwa zawodowego połączony w jedno). Działa
w Stowarzyszeniu Jazzowym „Melomani” oraz Stowarzyszeniu T POINT. Z „Melomanami”
pomaga w organizacji Wielkiej Gali Jazzowej „Grand Prix Jazz Melomani”, a w 2020 roku
koordynowała serię koncertów online „Spełnione Nadzieje Melomanów” zrealizowanych
w ramach programu „Kultura w sieci”. Ze Stowarzyszeniem T POINT zorganizowała w 2020
roku „Łódzkie Zaduszki Jazzowe Michał Kobojek i Przyjaciele” oraz „Świąteczne Jazzowanie
z Małgorzatą Hutek”. Obecnie, razem ze Stowarzyszeniem T POINT, realizuje projekt
„Telimeny w Łódzkiej Fabryce Wytchnienia” w ramach mikrograntów Społecznie
Zaangażowani dofinansowanych z budżetu miasta Łodzi.

Maluje, rysuje, tworzy krótkie formy literackie. Emocje oraz marzenia są głównymi
kluczami do zrozumienia jej twórczości. Obserwuje otaczający ją świat i kreuje własną jego
wizję. Jej obrazy głównie ukazują to, co widzi lub chce zobaczyć. Są jej sposobem na
komunikowanie i dzielenie się z innymi jej emocjami, uczuciami, marzeniami, nadziejami,

 

obawami, wierzeniami i wydarzeniami z życia. Uwielbia ekspresjonizm, impresjonizm,
surrealizm, abstrakcję i stara się połączyć je wszystkie w jeden styl, by stworzyć swój własny.

W latach 2016 2018 miała dwie autorskie wystawy pod nazwą „Z widokiem na morze”.
Zbiór obrazów olejnych, których główną inspiracją było morze, prezentowane były w lokalu
„Tubajka” w Łodzi od stycznia 2016 do końca marca 2016 oraz w lokalu „ 12 Rano” w Łodzi
od maja 2018 do czerwca 2018 roku. W październiku 2018 roku odbył się też wernisaż stałej
autorskiej wystawy prezentującej cykl rysunków z serii „Nie ważne gdzie…” w T Point Studio
w Łodzi. W październiku 2019 roku w ramach „Grand Prix Jazz Melomani 2018” odbyła się
wystawa łączona prac fotograficznych Beaty Oleksiewicz z krótkimi formami literackimi
autorstwa Małgorzaty Stelmasiak. Od września 2020 roku w T Point Studio w Łodzi przy
al. Kościuszki 49/51 w Łodzi znajduje się stała wystawa jej prac.

Mateusz Smoczyński * skrzypek, kompozytor oraz wykładowca.

Jest zwycięzcą konkursu Zbigniewa Seiferta. Występował na najważniejszych scenach
i festiwalach jazzowych niemal na całym świecie. Od 2017 roku prowadzi klasę skrzypiec
jazzowych oraz world na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie.
W rankingu Jazz Top magazynu Jazz Forum został uznany za jazzowego skrzypka roku
2017.Autor koncertu skrzypcowego “Adam’s Apple”, którego prawykonanie odbyło się
w listopadzie 2018 roku w NOSPR. Nagrał kilkadziesiąt płyt. Wielokrotny stypendysta Ministra
Kultury i Dziedzictwa Narodowego w programie “Młoda Polska”. Laureat nagrody “Grand Prix”
w kategorii Nadzieja Roku 2007 plebiscytu Jazz Melomani. Razem z Joachimem Kühnem,
Bronisławem Suchankiem, Januszem Stefańskim i Bohdanem Jarmołowiczem brał udział
w prawykonaniu koncertu jazzowego na skrzypce, orkiestrę symfoniczną i grupę rytmiczną
Zbigniewa Seiferta. Występował na najważniejszych scenach i festiwalach jazzowych niemal
na całym świecie. Współpracował z takimi artystami jak: Branford Marsalis, Bobby McFerrin,
Gil Goldstein, Richie Beirach, Glen Moore, Tomasz Stańko, Zbigniew Namysłowski, Urszula
Dudziak, Vladislav “Adzik” Sendecki, Leszek Możdżer, Janusz Skowron, Kazimierz Jonkisz,
Jerzy Maksymiuk, Kayah, Natalia Kukulska, Anna Maria Jopek, Monika Borzym, Aga Zaryan,
Grzech Piotrowski, Adam Sztaba i Sebastian Karpiel Bułecka.

Od kilkunastu lat jest liderem kwintetu, z którym nagrał płyty „Inspirations”,
„Expressions” oraz „Berek” (nominacja do Fryderyka, nagrody przyznawanej przez Akademię
Fonograficzną w kategorii „Jazzowy Album Roku”). W 2009 roku wspólnie ze swoim bratem
Janem Smoczyńskim oraz rosyjskim perkusistą Alexem Zingerem założył New Trio.
Z zespołem tym wydał dwa albumy: „Perpendicular Realities” oraz „Simultaneous
Abstractions” (nominacja do Fryderyka w kategorii „Jazzowy Debiut Roku”). W roku 2017

 

nakładem Fundacji im. Zbigniewa Seiferta Mateusz Smoczyński wydał swoją pierwszą
klasycyzującą płytę na skrzypce solo „Metamorphoses”.

Mateusz Smoczyński jest współzałożycielem Atom String Quartet pierwszego
w Polsce kwartetu smyczkowego grającego jazz. Z zespołem tym wygrał konkurs Bielskiej
Zadymki Jazzowej oraz Bucharest International Jazz Competition. W czerwcu 2011 roku Atom
String Quartet wydał debiutancką płytę „Fade In”, za którą otrzymał Fryderyka w kategorii
„Jazzowy Fonograficzny Debiut Roku”. Kilka miesięcy później, nakładem wytwórni Kayax
pojawiła się kolejna płyta kwartetu „Places”, która również została nagrodzona Fryderykiem,
tym razem w kategorii „Jazzowy Album Roku”. W roku 2015 swoją premierę miał dwupłytowy
album zespołu AtomSPHERE, a w roku 2017 ukazała się czwarta płyta kwartetu Seifert.
Od początku swojej działalności Atom String Quartet został dwukrotnie uznany za najlepszy
akustyczny zespół w ankiecie Jazz Top czytelników magazynu Jazz Forum.

W latach 20122016 Mateusz Smoczyński był pierwszym skrzypkiem w legendarnym
amerykańskim zespole Turtle Island Quartet (zdobywcy m.in. dwóch nagród Grammy).
Z zespołem tym dał ponad 100 koncertów na najważniejszych amerykańskich scenach.
W roku 2013 kwartet wziął gościnny udział w nagraniu płyty “After Blue” wokalistki Tierney
Sutton, który otrzymał nominację do nagrody Grammy. Rok później swoją premierę miała
autorska płyta zespołu “Confetti Man”, która została uznana przez National Federation
of Music Clubs za najlepsze amerykańskie kameralne nagranie roku. Mateusz Smoczyński
razem z Turtle Island Quartet współpracował m.in. z kubańskim klarnecistą Paquito D’Rivera,
skrzypkiem Michaelem Doucet, wokalistką Nellie McKay oraz pianistą Cyrusem Chestnut.

W roku 2016 Mateusz Smoczyński założył duet z jednym z najwspanialszych
wiolonczelistów na świecie Stephanem Braunem.

*(źródło: strona internetowa
www.smoczynski.pl)

PODZIEL SIĘ
POWIĄZANE POSTY
tulipan_wystawaDARIASOLAR_828X315
Finisaż wystawy i spotkanie z Darią Solar
Nowa rzeźba w Europejskim Parku Rzeźby (foto)
Muzeum Sztuki w Łodzi – rozwój zasobów cyfrowych

ZOSTAWIĆ KOMENTARZ

*